Художникът и сценограф Емилия Арабаджиева и внучката ѝ Ена със съвместна изложба
Когато растеш сред творци, вероятността да не станеш такъв е малка. Ето защо няма нищо изненадващо в това, че художникът Емилия Арабаджиева и нейната внучка Ена канят на изложба в Art Club N'Joy на 12 септември от 18 ч.
Емилия Арабаджиева има дълъг творчески път, изпълнен с над 30 самостоятелни изложби, 3 международни квадриеналета в Прага, участия в четири издания на Панаир на изкуствата – „Импресия”- Пловдив, участие в българо-немски пленер „Графика” – Цьорниц, Германия – 2006г. и „Рисунка голям формат” - Пловдив, България - 2007 г., участие в обща изложба на австрийски и български художници в БКИ „Дом Витгенщайн“, Виена, Австрия и много други творчески проекти.
От сезон 1979-1980 до 1989 г. работи като щатен сценограф в Пловдивския драматичен театър „Н.О. Масалитинов”. Там реализира 11 постановки с режисьорите Румен Чакъров, Николай Ламбрев, Николина Томанова, Руси Карабалиев, Андрей Калудов, Константин Христов, Симеон Димитров и др. Има осъществени две постановки в театър „Алтернатива”, София - „Ромео и Жулиета” на Шекспир и „Да умреш от смях” на Я. Янчовски с реж. Владо Прашчаров.
По това време работи и като преподавател в Средно художествено училище за сценични кадри и лектор по "Художествено оформление на спектакъла" в Пловдивскияуниверситет.
От 1992/93 г. до 2019 г. е директор на Национална гимназия за сценични и екранни изкуства, а от 2005 г. хоноруван преподавател по История на костюма в Академия за музикално, танцово и изобразително изкуства – Пловдив. Арабаджиева е художник на документални филми - „Сказание за българската земя”, „Великолепието на Армира”, „Димум – античната митница на Мизия“ и др. Има издадена книга „История на костюма”. Творчески ръководител в различни проекти на територията на Пловдив и в страната - „Дни на Стария град”, открити сцени за Деня на детето, карнавалните шествия за Деня на хумора в Габрово, Открита сцена към „Сцена на кръстопът“ и др. Има участия и редица международни проекти като „Точки на пресичане” – музиката в изобразителното изкуство с партньори от Германия и Полша, работа по програма „Коменски” и др. През целия си творчески път работи и кавалетната живопис, дизайн на книгата. Продължава работата си като сценограф.
„Тя е неукротим дух, работохолик и мечтател. Професионален художник, работещ в няколко жанра – сценография, сценичен костюм, рисунка и живопис. Освен всичко това тя 27 години бе директор на Национална гимназия за сценични и екранни изкуства. Емилия е първата жена носител на наградата „Мечът на Ромфея“ на едноименната галерия и през 2021г. бе удостоена с награда „Пловдив“ за цялостен принос към културата и обществения живот на родния град. През целия си деятелен живот тя не е спряла да рисува, да прави изложби и да изненадва зрителите с различни живописни жанрове, изповядвани от нея. Рисунките, които прави, са близки до театралния дух. Те са раздвижени, одухотворени, носят една емоционална наситеност и визуална красота. Изпълнени са сякаш на „прима виста“ и създават илюзия за ангелска крилатост. Една елегантна строгост определя естетическата визия на голите фигури“, казва за Арабаджиева галеристката Краси Алексиева.
Изложбата е част от поредицата "Ръцете ми говорят" от проекта "Искам нещо да ти разкажа" на Сдружение "Кей - Търн" реализиращ се с финансовата подкрепа на НФК по "Програма за възстановяване и развитие на частни и културни организации".